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话题|中国摄影艺术作品如何走向国际市场

2017-04-06 15:51:40 来源:中国摄影报 【合作】 作者:姜健 编辑:张双双
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2008年我受人之托担任北京798艺术区大河画廊的艺术总监。大河画廊一成立正好碰上2008年金融危机,市场一片萧条。在短短3年时间里,做了大概28个中外摄影展览,出版画册,做了很多研讨会。每做一个摄影家的展览,我们就先收藏一套作品,而且签合同都是签的独家。后来算了算账,整个投资只有约500万,用这些钱能做这些事已经相当不错了。但是经济危机打压后,股东们最后都退出了。这一段时间我算是经历了一个艺术家跟商业市场之间的纠葛。

当时中国的摄影市场基本就是一无所有。当时798最早成立的就是百年印象摄影画廊。到现在,专业画廊的数量相对于中国的艺术市场还是微乎其微的。有一个朋友说在荷兰阿姆斯特丹一个城市有6000家各种各样的画廊美术馆,而我们却少得可怜。在各种背景下成立的专业摄影画廊,其实是为中国一级市场的建设付出了艰辛努力,也为摄影师造了势。

作为一个摄影家,又有着画廊艺术总监的双重身份,我非常清楚摄影作品传播的重要性。摄影艺术本身就是一种传播的艺术,没有传播就没有价值。摄影市场也是艺术传播当中一个很重要的途径和认证平台,这是中国摄影界走向艺术市场的必经道路。

摄影画廊首先要为摄影家的作品负责,整合、梳理、包装作品是画廊要做的基本工作。因为艺术家就是画廊的资本,画廊应该是摄影家的第一收藏者。一级市场本身就是有眼光的权威收藏家,画廊只有收藏到真正有价值、有升值空间的作品才可能做到最终的盈利。后期推广也有很多工作,所以说做画廊不容易。

中国画廊和国外画廊有很大区别,国外画廊是有传承和社会文化基础的,他们有传统的评价体系,有很多基础藏家,甚至是有百年交集的藏家。而我们的现状是先开画廊再找藏家和市场。2010年后,我退出大河画廊,在北京宋庄艺术区成立了时光空间,没有资助,没有后台和资本,刚开始也确实没有买家和藏家。中国不缺艺术家,更不缺摄影作品,缺的就是买家、藏家,没有中产阶级的持续消费。我们的藏家和买家80%是外国人,这是一个严重问题。现在慢慢有了些好转,中国有了一些大藏家,有新兴收藏人群。

如何把中国摄影师的作品卖到国外去?我有一个办法就是参加国际博览会。比如洛杉矶摄影博览会(Photo LA),这是一个典型的中产阶级消费的博览会,它没有太贵的照片,我们拿的照片基本上在800-1000美元左右,高的卖不掉,太低也难抵成本。我们连续去了六七年,也逐渐有了点知名度。我们带的作品从纪实到当代,还有年轻人的作品,就是摸着石头过河,事实证明什么类型的作品都可以卖,而且有的在国内没有一点名气的也卖了。

后来我们也考察学习了美国迈阿密、军械库展览会、欧洲的巴黎国际摄影艺术博览会(Paris Photo)等一些大的博览会,它们有着雄厚的文化基础,很多都有门槛,画廊要有5年的经营,要有3名会员介绍,而且要审查你代理的作品,还要经过董事会研究才能进入。

摄影艺术产业有其市场价值规律,现在中国摄影艺术的市场其实有很多问题。首先是我们没有市场,我们要建设、培养和打造这个市场,是需要时间和金钱的投入来完成的。再有就是作为一级市场的摄影画廊数量太少,量也会影响到质。现在画廊的成活就是靠一些固定的真正买家,这些买家一年最多的时候买几百万元的作品,画廊这时就相当于代购的角色了。

还有一种情况,一级市场建设还不太充足,二级市场比较快,拍卖发展得迅猛,我觉得二级市场成了画廊发展的动力。这几年中国的画廊逐渐走上国际舞台,在交流中不断有了新的机会,比如我的作品和桑德画廊的交流,现在他们在代理我的作品,我在代理他们的作品。这就涉及到我要说的问题,我们现在在寻找国家的支持,寻找博物馆支持,寻求国家艺术基金,应该从国家的角度对摄影市场有点资助。当今的艺术市场繁荣,资本推动是主流,表现的形式分为大众艺术品市场消费、艺术品投资、专业艺术收藏、艺术品拍卖。资本运作是很复杂的,它们形成了整个摄影市场的运行,但是最后我知道如果没有国家政府的支持,我们所做的不过都是小儿科,我们的资本不足以推动这个市场。而且摄影在整个艺术市场的份额极低,对摄影作品的认知从上到下还没有真正重视起来。

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姜健(河南省摄影家协会顾问、北京时光空间画廊艺术总监)

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