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蓝胜于蓝——重庆蓝X世界蓝

2017-05-18 11:40:48 来源:影像国际网 【转载】 作者: 编辑:斫子 Su Yuezhuo
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《蓝胜于蓝——重庆蓝X世界蓝》

策展人:黎光波

参展摄影艺术家:欧阳应霁

《自然生长》85后中国摄影师摄影计划: 曾瑞、春熙、卢根、郝鑫、希音、吴雨航、袁诗然、黎光波

展览时间:2017.05.20-2017.06.20  10:00am——10:20pm

展览地点:重庆长嘉汇购物中心中庭

分享会时间:2017.05.21日下午2点 ——下午4点

分享会地点:重庆长嘉汇购物中心四层  上下集餐厅

分享会主持人:陶喜宝

分享会内容:本次7名摄影艺术家对这次展览创作分享、首次川渝两地年轻摄影艺术家城市对谈

蓝,从来就不只是一个颜色。

蓝是现实世界中的告示,时刻导引。

蓝是成人范围里的规矩,平衡把控。

蓝是忧郁冷酷的私底心情,蓝是清朗透明的自然环境。

蓝在身外,蓝在心头,往往更纠缠相叠,当中有你有我。

作为活在万千蓝色世界中的创作人,以摄影纪录为创作媒介,

镜头下呈现的蓝,意下涉指的也不只是蓝

当蓝色成为我们的身份印记,也肯定是多元的、复合的、矛盾的、互补的。

正如我们努力以跨界创作行为把自己的既定身份标签模糊化,争取话语权,发挥最大的灵活弹性,

就是作好一切准备,在当下这个极速行进的折叠翻滚组合交替的平行空间里,以自在日常的呼吸和大方优雅的行动节奏,既出于蓝,亦胜于蓝。

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欧阳应霁

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欧阳应霁(世界蓝)系列 

黎光波:

蓝,对摄影创作者而言。他是形成图像波长最短的光,包含了太多的想象和实验。

在这个展览里。我不想放置太多大家可以用肉眼看见的重庆蓝的图片。

本次展览,邀请了8名《自然生长》摄影计划里的摄影艺术实验者,在30天的创作周期里完成一个对重庆蓝的理解和表达。

他们分别从记忆,从市井,从交通,从建筑反射面,等细微的一个点,去发散性的呈现重庆蓝这个概念。以此来探讨重庆在当下的摄影语言,和存在的价值。最后回归到自身在这个主题背景下的自我思考。

在大众开始对摄影有了更多好奇心的当下。

大众开始以摄影作为窗口,去思考当下这座城市和自己的关系。

这无疑对这个城市正在孕育着的摄影创作者而言,有了更多的蓝色空间。

也对摄影在重庆的可能性有了更多的好奇和期待。

黎光波

蓝在未来会胜于蓝。

展览介绍:

本次展览是重庆蓝——城市生活节展览之一。邀请了欧阳应霁和8名重庆《自然生长》85后中国摄影师摄影计划的年轻摄影艺术家完成这次展览。欧阳应霁《世界蓝》板块,8名重庆《自然生长》85后中国摄影师摄影计划的年轻摄影艺术家完成《重庆蓝》板块。

《世界蓝》部分是欧阳应霁從2016年3月份開始,因為工作因為遊玩,跑了九個國家二十多個城市,用隨身手機拍攝近三千張有藍色內容的照片。從這三千張藍色照片挑選700多張,分为自然、印记、社会、信息四大板块。是欧阳应霁一個啟航藍色世界的正式宣告。

《重庆蓝》部分是邀请了8名重庆《自然生长》85后中国摄影师摄影计划的年轻摄影艺术家,在30天的创作周期内,分别呈现对重庆蓝的自我思考。一共创作108张摄影作品。是重庆一個开始对摄影无限探索的正式宣告。

关于《自然生长》

从2005年开始,中国摄影正式开启当代摄影的大门。摄影不单只是纪实,生活记录的性质。多了一种自我表达,艺术呈现的特性。短短十多年时间,中国摄影出了一大批优秀的,具有社会责任感的当代摄影人,他们以摄影为主体语言创作实践艺术,他们用视觉传达对当下世界进行解读。

在这个大的语境下出生的当代中国摄影人,85后是足够幸运的。有足够良好的环境让自由生长。他们在学习成长最重要的时间点里恰好处于互联网信息井喷的时代。他们在如此“安逸”的环境中根据自己的爱好,自己的思想,自己想要的方式去看,去听,去发现,去成长。一直在无止境的探索自己的位置,自己的可能性,自己的摄影方式。在这个过程中或者现在,他们身上出现了很多不确定性和不稳定性。正因如此,摄影在他们身上多了更多的先锋探索和实验的性质。摄影在他们这里一切回归于自我本身,一切想说的话开始肆无忌惮的去表达。

在这两年他们逐渐成熟,更热衷于去尝试更多的时间点里。我看到视觉性和立场更别具一格,更多元,更好玩,更自我,还没能成为大众审美体系下的东西。这东西宣告着他们每一个人不同的态度和立场。但是这就是永远的时代和社会。

让一切回归自然,让他们的思维回归自由。做更多有趣的事情。故名:自然生长。——黎光波(计划负责人)


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