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招魂纳魄-彼得•威金(Joel-Peter Witkin)摄影展

2016-06-03 16:44:06 来源:全摄影画廊 【专稿】 作者: 编辑:zss
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招魂纳魄 —— 乔-彼得•威金(Joel-Peter Witkin)摄影展 II 艺术家:乔-彼得•威金 (Joel Peter Witkin)
策展人:阿兰•朱利安 (Alain Jullien)
开幕时间:2015.05.30 / 15:00 - 19:00
展览时间:2015.05.30 - 2015.07.11 / 10:00 - 18:00 每天
展览地址:全摄影画廊. 上海莫干山路50号13幢2楼
绝望灵魂
文:阿兰•朱利安 (Alain Jullien)

 

    我的全部作品都以绝望灵魂为基础。我的摄影赞助人已经离世。我要继续创作图像,反映我灵魂救赎的斗争。
—— 乔-彼得•威金 (Joel Peter Witkin)

    展览作品:

 

history-of-the-white-world-venus-and-magdalen

Interrupted Reading, 1999

Johnny, Apollo and Pilate s Wife,Bogota,2008

las meninas

 

    摄影是一个媒介,是一种自我表现形式;从这个角度来看,摄影不重要。重要的是使用这一媒介的摄影师。他们是艺术家,借摄影传达想法,表现观众无法表达的内容。他们的角色是帮我们正视习以为常的现实。乔-彼得•威金 (Joel-Peter Witkin) 是个中好手,擅长揭示我们的现实、美梦和噩梦。孩提时代的他曾在纽约街头亲眼目睹一个小女孩的头颅滚得老远。这也许是他创作生涯的起点,至少是一个触发点。幸好他没有止步不前,而是学会了探索想象,表现想象。但这还不足以让他成为艺术家。让我们欣见的是,威金经常在作品中援用西方古典艺术中的形象,这些作品包括《带枷锁的维纳斯》 (Venus in Chains)、《布什之筏》(The Raft of G. W. Bush)、《白色世界历史》(History of the White World)、《维纳斯和抹大拉女人》(Venus and the Magdalen) 和《戈雅讽刺画中的毕加索》(Picasso en Los Disparates de Goya)。他将这些经典形象嫁接到摄影媒介中,创造传统意义上的“巴洛克”风格。十七和十八世纪,继长时间的古典主义大发展后,欧洲迎来了一股自由风潮,为音乐和绘画注入了巴洛克风格。在摄影艺术领域,古典主义趋势的表征是艺术和现实之间难以割裂的联系。在肖像、风景甚至是纪录片中,照片无法说谎,不能偏离真相。但我们都很清楚,艺术家运用摄影与现实的联系,拷问大家对规则和规定的理解,让我们认识周边的多重现实。如今,人们反对用数字技术篡改照片,主要是担心这种操控会割裂现实与摄影之间的关系。因此,我们荣幸地展出乔-彼得•威金的摄影作品。他的银盐照片做了一些处理,上面增加了划痕和图案,但本质仍然是摄影。要欣赏或者“解读”这些作品,我们应该知道,它们都是想象力的杰作。作品中也能看出教育(不是学历或阅读能力,而是视觉和艺术教育)的影响。他和他的作品都是时代的产物。他没有发明任何东西,但他把自己的教育、人生阅历和感悟转化成二维的图像,改变着我们程式化的理解。这些图像通过摄影的过滤器,指涉西方艺术历史,开启了未知的一扇扇大门。二维图像呈现出多层解读可能,激发观众的艺术思考,带来的纯粹快感和美感会久久萦绕。

    我谨对鲍都因•勒邦(Baudoin Lebon)和他的团队致以诚挚的感谢!

autoportrait

Bad Student

Beauty has three nipples, 1998

Drawing for the Raft of G W B Paris,2005

Drawing for two Muses Helping Nietzsche to Remember,circa, 2011

History of the White World, Arabia, 2008

 

 

翻译 (英-中): 王育伟
校对: 黄一


    关于乔-彼得•威金 (Joel Peter Witkin)

    1939年二战开始时,出生于纽约布鲁克林,父母叫Max和Mary Witkin。在成长过程中,父亲会给他看报纸上关于战争的照片。Joel 从那时起决定成为一名摄影师。 他从还是孩子起就开始拍摄。高中毕业后,Joel在摄影工作室和实验室工作。

    他21岁时作为摄影师参军,面临的战争是1963古巴导弹危机,,第三次世界大战一触即发。

    服役三年后,他获得了Cooper Union大学雕塑专业的学士学位,1974年在哥伦比亚大学进修诗学。

    1976和1986在新墨西哥大学分别获得文学硕士和摄影专业艺术硕士学位。

    他四次获得美国国家艺术基金摄影基金。在画廊美术馆做过150场以上的个展。有关他作品的专著已出版发行有25本。他的名字被录入"美国艺术名人录Who's Who in American Art", "美国名人录Who's Who in America" 和 "世界名人录Who's Who in the World"。

    在他获得的荣誉中有:2000年被授予法国艺术和文学大师。

    他和夫人Barbara住在新墨西哥州的小农场,有5匹马、4头美洲驼、150只鸡、3条狗、两只猫。

 

Monsieur Bagette as Orpheo, 2004

Mother of the Future, 2004

Priest Pederast

Queer Saint, Paris, 1999

Raphael and La Fornarina, 2003

The Comtess de Maublanc, 2006

The Paris Triad  the Reader

the raft of Georges W Bush

Woman Bresatfeeding an eel

Woman in a Blue Hat, New York , 1985

Woman with Small Breasts


    自 述

    我非常荣幸能来到中国展示和解释我的作品。

    我的作品是通过西方人的历史、文化和信仰展示人在世间的境况。

    我不像很多摄影师那样专拍世间的人,而是将世界搬入摄影工作室,在那里将我想拍的世界通过想象制作出来。我建构道具、寻找主体物、导演场景,直到选取到完美的最漂亮的时刻,然后将那时刻从时间中提取出来,让它像照片一样永久,这是我自己独立能做到的。

    照片要揭示的是物质的精神的情感的现状,就是“何为人”它来自于真理、幻想、罪恶、道德、我们的爱、希望和恐惧。

    但,照片中必须含有制作者思维高度的抽象印证。 也是艺术家喜欢的、信仰的、指望的、 要跟别人分享的东西。 它的起因神秘莫测, 像渴望知道艺术品的缘起。 那永远解释不清,因为艺术家是生出来的,不是制造出来的。 他们与生俱来的本领--- 就是要开拓独一无二的眼界,照亮和知会我们所有人。

 

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